大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于唐朝装饰的历史的问题，于是小编就整理了2个相关介绍唐朝装饰的历史的解答，让我们一起看看吧。
为什么唐朝碑刻多？
唐代涌现了一批由皇帝亲自撰文或由皇帝降旨敕建的御碑。一代雄主唐太宗李世民率先垂范，在一些功勋卓著的名臣去世后，亲撰碑文纪念、表彰。如魏征的墓碑为唐太宗亲自起草并书写；唐高宗李治为李勣作碑，亦御笔《明征君碑》等；唐睿宗李旦亲撰的御碑《杨氏碑》；唐玄宗李隆基为大臣作碑颇多，如《一行和尚碑》《阙特勤碑》《忠宪公裴光庭碑》等。
帝王参与写碑，这一行为在封建社会里，带来的新气象是不以写碑、刻碑为苦，而是一种无尚的荣耀和神气。至此在墓碑上留下撰文、书刻者姓名成为一项甚为高雅而庄重的事情，逐渐形成了墓碑的高规格体例。上有帝王亲自写碑著文的所好，下有无数人撰文、刻碑的所效，乃至著名文士、书法家、书刻家高手辈出。
唐代不仅是我国历史上最为强大统一的封建国家，亦是文化光辉灿烂，书法艺术大放异彩的时期。故这一时期的碑刻书法艺术有着很高的成就，可与书法昌盛的晋代相媲美。
这时期书家辈出，流派众多，名碑、墨迹尚多。尤其是涌现出了许多著名的书法家。他们的书法既有继承又有创新，并对楷书进行了大加工。
这种唐代的楷书是继魏碑之后，我国书法史上又一大的楷书体系，长久以来成为学楷书的正规风范。所以，可以说这是任何朝代所无可比拟的。
因为唐代的墓碑数量众多底蕴深厚，书法精妙，雕刻精湛，可谓撰、书、刻皆名流，呈现出墓碑艺术化的繁盛局面。
这得益于唐代出现的“护碑”法律条文。
《唐律疏议》条称：“‘五品以上，听立碑；七品以上，立碣。茔域之内，亦有石兽。’（《丧葬令》）其有毁人碑、碣及石兽者，徒一年。”
在这样一个护碑的时代，丰碑巨碣，目不暇接碑文、书法、刊刻和工艺装饰等尽显大唐气象，在碑的设计上达到了一个巅峰。至此“唐碑”成为后代的碑刻范式。
唐代仕女画的艺术特点？
仕女画作为唐代绘画中重要的组成部分之一，时代背景对于它的催化作用不容小觑，艺术伴随着社会兴盛孕育而生。随着浩瀚历史长河的滚滚前进，每一个时代都有着优秀的文人画家，而唐代的仕女画画家则是这一时代最具有重要历史地位的艺术代表，创作作品深刻有内涵。盛唐之际，国力昌盛，富贵奢华之风在当时社会慢慢浸润开来。上层社会的奢靡生活一时成为创作表现的主要元素，仕女画也由此兴盛发展起来。
唐代社会经济政治文化的全速发展，艺术文化高度繁荣，仕女画的欣赏审美开始由功能性向审美性转变，题材内容也转变为仕女日常生活的方方面面。唐代仕女画不仅打破了我国传统人物绘画的特有内质，还将以往各朝代各时期中优秀的艺术文化特性表现发扬开来，其题材新颖、表现形式多样、绘画技法独特，如此史无前例的全方位发展所呈现的新面貌也是值得探究的。在唐朝，山水画、花鸟画等绘画题材都得到了极大的发展，但人物画在唐朝绘画题材的地位不可撼动，仕女画则是更能体现唐代人物画的主要表现形式。仕女画所代表的不仅是在当时历史环境下时代意义和艺术主流，对后朝后代的艺术指导作用也是不容忽视的。
周昉的《簪花仕女画》全卷没有一个整体的背景，画中人物、小狗、白鹤均匀的排列，构图和谐，把“主大从小”“近大远小”的法则体现得恰到好处。整个画面还遵循了左右对称的传统构图方法，把卷首的仕女与卷尾的仕女前呼后应，使整个画面协调统一。全图人物用线圆润流畅，准确地刻画了仕女各种不同的姿态。仕女画常用一些对比色，例如朱砂和石绿，包括周昉的《簪花仕女画》《挥扇仕女画》，佚名《宫乐图》等。唐代仕女画呈现了雅致的人物体态，精美的服饰，慵懒的面部气息；高低有序，近实远虚人物的服饰具有极强的装饰性意味，蕴含十足的美感，装饰性和绘画性的和谐统一。
到此，以上就是小编对于唐朝装饰的历史的问题就介绍到这了，希望介绍关于唐朝装饰的历史的2点解答对大家有用。
