大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于关于明朝历史的评书的问题，于是小编就整理了2个相关介绍关于明朝历史的评书的解答，让我们一起看看吧。
评书有多少年历史了？
评书，也叫评词，流行于华北、东北、西北一带。在江南则称为评话。它历史悠久，早在春秋时代就有人说书。它是我国劳动人民创造的一种口头文学。战国时，诸子百家游说诸侯，经常旁征博引，用故事做比喻，后来形成许多脍炙人口的成语，象“怒发冲冠”、“刻舟求剑”、“滥竽充数”等，实际上这就是早期的评书。
在北京流行的评书，相传是明末清初江南说书艺人柳敬亭（1587～1668）来北京时传下来的。也有人说是清代北京鼓曲艺人王鸿兴去江南献艺时，拜柳敬亭为师，回京后改说评书，并于雍正十三年（1735年）在掌仪司立案授徒，流传到现在的。 流行于中国北方地区的评书艺术，作为一种独立的说书品种，大约形成于清代初期。许多渠道的资料证明，评书虽然是口头讲说的表演形式，但其艺人来源却多为“唱曲”的转行。相传形成于北京的评书艺术，其第一代艺人王鸿兴，原来就是表演一种叫做“弦子书”的“说唱”艺人；至20世纪初叶，又有许多北方乡村表演“西河大鼓”和“东北大鼓”的“说唱”艺人进入城市后，纷纷改说评书。这是中国曲艺艺术在流变过程中出现的一个十分有趣的现象。
1.评书，也叫评词，流行于华北、东北、西北一带。在江南则称为评话。它历史悠久，早在春秋时代就有人说书。它是我国劳动人民创造的一种口头文学。
2.评书在广东粤语等地区俗称讲古，古代称为说话，是一种古老的汉族传统口头讲说表演艺术形式，在宋代开始流行。各地的说书人以自己的母语对人说著不同的故事，因此也是方言文化的一部份。清末民初时，评书的表演为一人坐于桌后表演，道具有折扇和醒木，服装为长衫；至20世纪中叶，多不再用桌椅及折扇、醒木等道具，而以站立说演，服装也较不固定。而在中国改革开放后，在电子媒体及推广普通话的冲击之下，一些方言的说书文化日渐式微，处于濒临消失的状态，但还仍然有其活力。
“评书三杰”都各说了哪些好听的作品？
单田方：《三侠五义》、《白眉大侠》、《三侠剑》、《童林传》、《隋唐演义》、《乱世枭雄》、《水浒外传》、《百年风云》等。
袁阔成：《三国演义》、《水泊梁山》（水浒外传）、《烈火金刚》、《五七女贞》、《施公案》、《封神演义》等。
刘兰芳：《岳飞传》、《杨家将》、《赵匡胤演义》、《五凤朝阳刀》、《呼家将》、《朱元璋演义》、《红楼梦》、《西唐演义》、《樊梨花》等等。
评书，是百姓们特别爱听的曲艺形式。单田芳、袁阔成、刘兰芳，被广大听众誉为评书界的三杰。下边，我们分别谈一下他们的代表作
一丶单田芳
代表作有“白眉大侠"、"童林传""大明英烈"等几十部作品。他那略带沙哑、极富个性的声音，通过106家电台、电视台传遍大江南北，长城内外，被誉为“永不消逝的电波”“书坛常青树”，“评书大全”、铁嘴钢牙”。
二、袁阔成
袁阔成，著名评书表演艺术家，1929年出生天津，其伯父袁杰亭、袁杰英，父亲袁杰武，合称“袁氏三杰”享名一时。袁阔成自幼随父学艺，16岁登台演出。袁阔成先生的演说评书有；“漂、俏、帅、脆”的特点。几十年来，除演说优秀传统评书以外，还播讲大量现代题材的书目如《烈火金刚》、《红岩》、《赤胆忠心》、《林海雪原》。
三、刘兰芳
刘兰芳，一级演员。现任中国曲艺家协会分党组书记、***，中国文联副***，全国政协委员，中国人民对外友好协会理事，中华民族团结进步协会副会长，中华全国妇联八届执委，东南大学***教授。1***2年至1***6年在鞍山电台播讲《海岛女民兵》、《闪闪的红星》等6部新书。1***9年与丈夫王印权合作整理编写评书《岳飞传》，全国100余家电台广播轰动全国， 波及海外。
评书，一般讲的都是宣传爱国将领，忠信、侠肝义胆的英雄，所以深受百姓喜欢。这种曲艺形式也在贴近时代发展，相信也会有更好的传承与发展。
1、单田芳 1934年出生于营口市，河北保定市涞水县人，中国评书表演艺术家、作家。1956年，单田芳首次在鞍山市内的茶社登台亮相，并播讲评书《明英烈》。代表作举例如下：《明英烈》、《隋唐演义》、《三侠五义》、《白眉大侠》、《三侠剑》、《薛家将》、《童林传》、《封神演义》等2、刘兰芳1944年生于辽宁省辽阳市，著名评书表演艺术家，国家一级演员，享受***院特殊津贴。中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。代表作举例如下：《岳飞传》、《杨家将》、《赵匡胤演义》、等3、袁阔成袁阔成（1929—2015 ）辽宁营口人，出生于天津，是享誉海内外的评书艺术***，有“古有柳敬亭，今有袁阔成”之说。代表举例如下：《三国演义》、、《水泊梁山》、《烈火金刚》等
到此，以上就是小编对于关于明朝历史的评书的问题就介绍到这了，希望介绍关于关于明朝历史的评书的2点解答对大家有用。
