大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于唐朝绘画的历史价值的问题，于是小编就整理了3个相关介绍唐朝绘画的历史价值的解答，让我们一起看看吧。
步辇图的历史价值和艺术价值？
历史价值：
《步辇图》真实生动地展现了当时的盛大场面,是表现盛唐时期各民族之间融洽友好氛围的一部分。这幅画卷说明了汉藏两兄弟民族血肉相连的历史真实面目,文成公主入吐蕃,增强了两族人民的深厚感情。至今,在***的布达拉宫里还保存着有关文成公主的精美壁画和雕刻。
艺术价值：
从绘画艺术角度看,作者的表现技巧已经非常熟练。衣服器物上的线条用墨线勾勒出来圆转而流畅,畅而不滑,顿而不滞。主要人物的神情举止栩栩如生,人物的神韵捕捉得相当出色。图上局部配以晕染,比如人物脚上穿的靴筒的折皱等处,显得较有立体感。全卷设色浓重淳净,大面积红绿色块交错安排,富于韵律感和鲜明的视觉效果。
东晋至唐代绘画体现什么时代特色？
魏晋时期，是中国古代士族形成的重要时期。士族子弟中形成了士人阶层，这些贵族子弟，虽然年纪轻轻就可以为官食禄，但他们平日却养尊处优，所以有些闲钱，也有些闲工夫从事绘画事业。同时，他们也往往将自己的追求体现在其艺术作品中，于是，出现了凸显个性的文人画。以“以形写神”的绘画理论著称的东晋顾恺之就是士族家庭出身，此人的主业本应是地方官员，但其流传于世的却是其不朽画作。而其代表作《女史箴图》则从内容上表现了豪强大族、士族家庭里的女性所应该遵守的行为规范。
唐代国家统一强大，经济繁荣发展．文化多元开放，这些都有力地推动了绘画艺术的发展。在诗文、书法、乐舞、雕塑、建筑艺术全面辉煌的氛围中，画家们创制法度，淋漓尽致地表现了雍容华贵的盛唐气象。其中，阎立本和吴道子是杰出代表。阎立本的《步辇图》，从其内容来说，描述了吐蕃王松赞干布仰慕***文明，派使者禄东赞到长安朝见唐太宗时的场景。这反映了盛唐“万国来朝”的壮观场面。吴道子的《送子天王图》则反映了盛唐时期，三教并立，宗教文化开放多元，佛教影响不断扩大并逐渐中国化的景象。
1、隋唐
隋唐唐代绘画主要以人物花鸟画为主,且以富丽堂皇见长。时期的特点太广了,不好说.因为唐代是中国绘画建构模式的时代,中国传统绘画中的各个门类,在这个时期都以独立的姿态立于画坛,在题材内容和艺术形式上都有所扩大有所提高.
人物画：在初唐有两大画风：有阎立本代表的中原风格和尉迟乙僧代表的细西域风格；
还出现了画圣吴道子、张萱、周昉等杰出画家。
山水画：在这一时期青绿山水和水墨山水就划分出来了可以这么说,绘画在这一时期创造出清新鲜明富有特色的民族风格,并在一定程度上摆脱了宗教的羁绊,洋溢着浓郁的世俗气息。
2.魏晋
魏晋以风度为开端的儒道互补的士大夫精神，奠定了中国知识分子的人格基础，影响深远。当今的年轻人作为对人生的爱恋，自我的发现与肯定，与魏晋风度的价值观念是一脉相承的。而现在年轻人在追求行止姿容的漂亮俊逸上个性上，又和魏晋风度的美学关相辅相成。
两晋到唐代是否是中国绘画艺术发展走向辉煌？
两晋到唐代（也就是公元265年到420年这个时候），正是中国绘画艺术从发展走向辉煌的重要阶段。
在魏晋南北朝时期,魏朝的画家杨修、曹不兴，还有诸葛亮等人都是当时比较出名的大画家，其中以曹不兴最为出名。曹不兴是吴兴人，曾经他为皇帝孙权画制屏风。由于他的一不小心，将毛笔点到了屏风上，不过也因此用它来做苍蝇，画完了交给给孙权以后，孙权以为这是生的苍蝇，然后就想举起手来弹走苍蝇。
这一定程度上体现出，他当时的绘画技术高超，也佐证了他的绘画风格也非常写实。传说他的心手如一，说话速度非常快，并且不失绘画***的风度。曹不兴曾经去往天竺，会见西域有名的的画师，并且他恳求能够亲自临摹佛教画。曹不兴的绘画，被后人认为是人物画的始祖，并且他的绘画里深受佛教风格的影响，具有很强的格式化风格。
在西晋时期，也出现了张默等大的绘画***，到了东晋时期，画家也是越来越多。明帝非常喜欢书画，并且尤其擅长佛教绘画作品，他也非常懂得绘画的鉴赏以及拥有独到的鉴赏能力。等到北方胡族入侵中原，继而入主洛阳之后，魏晋时期以来的名画都遭到了残暴的掠夺，到明帝的时候，再次兴起了搜集书法名画的浪潮
到此，以上就是小编对于唐朝绘画的历史价值的问题就介绍到这了，希望介绍关于唐朝绘画的历史价值的3点解答对大家有用。
