大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于唐朝水墨画的历史的问题，于是小编就整理了3个相关介绍唐朝水墨画的历史的解答，让我们一起看看吧。
水墨画从哪个朝代开始呢？
水墨画以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。「墨即是色」，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，「墨分五彩」，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。北宋沈括《图画歌》云:「江南董源传巨然，淡墨轻岚为一体。」就是说的水墨画。唐宋人画山水多湿笔，出现「水晕墨章」之效，元人始用乾笔，墨色更多变化，有「如兼五彩」的艺术效果。唐代王维对画体提出「水墨为上」，后人宗之。长期以来，水墨画在中国绘画史上占著重要地位
为什么山水画是从隋唐开始独立的？
在隋唐以前中国画主流的创作方式都是人物画或者寺庙、墓室陪葬壁画为主，而山水画在隋唐以前都是以人物画的背景形式存在的，而且绘画形式的表现手法也显得稚嫩朴实。
到了隋唐时期，以隋朝初期展子虔为代表的“游春图”青绿山水画才真正开辟了山水画独立纪元时代的到来。
以及后来唐朝的大小李将军、王维，五代的董源等创作的一大批经典山水名画，预示着山水画辉煌的开始。
中八国最早一幅山水画？
中国现存最早的一幅山水画是《游春图》。《游春图》是隋朝画家展子虔创作的绘画作品，绢本、青绿设色，画上有宋徽宗题写的“展子虔游春图”六个字，现存北京故宫博物院绘画馆。中国现存最早的一幅山水画是《游春图》。图中展现了水天相接的情形，上有青山叠翠，湖水融融，也有士人策马山径或驻足湖边，还有美丽的仕女泛舟水上，熏风和煦，水面上微波粼粼，岸上桃杏绽开，绿草如茵。画家用青绿重着山水，用泥金描绘山脚，用赭石填染树干，遥摄全景，人物布局得当，开唐代金碧山水之先河，在早期的山水画中非常具有代表性。该画是展子虔传世的唯一作品，也是迄今为止存世最古的画卷。
答中国最早的一幅山画是隋朝唯一有画迹可考的画家，在中国绘画史上占据重要位置。他擅画佛道，人物，鞍马，车舆，宫苑，楼阁，翎毛，历史故事，尤其擅画山水。他的传世作品《游春图》就有中国山水画中独具风格。《游春图》画卷首段近处露出倚山俯水一条斜径，路随山传，自到妇人立于竹篱门前才显宽展。
山此向上，山限岸侧，树木掩映，通过小桥又是平坡，布篷游艇，容于其中。下端一角，便是坡陀花树，围绕山庄。描绘出明媚春光和游人在山水中纵情游乐神态。各种花树点满山野桃红枊绿相映成趣。
中国最早的一幅山水画是《游春图》，无论是后世对于中国古代绘画史的研究还是对绘画技巧的运用和模仿都意义重大，这幅山水画还展现出了作者高超的画技，完美的展现了山水与人物的关系。
《游春图》是隋朝画家展子虔所作，是现存最早的画作。这幅画作历史悠久，多被宫内收藏，目前是存放于北京故宫博物院的绘画馆之中。
在存世的山水卷轴画中，隋代画家展子虔的《游春图》是迄今发现的年代最早、保存最完整的一幅。他的画被后世视为"唐画之祖"。与六朝山水画那种不合乎视觉自然比例的画法相比，《游春图》的处理显得匀称、成熟多了，构图壮阔沉静，设色古艳，富有典雅的装饰意味，体现出承上启下的风格，也标志着中国的山水画进入了成熟期。 这幅画在绢上的《游春图》描绘的是贵族们游春时的情景。中国画中描绘春天景色的很多，这是留存下来最早的一张。虽然随着时光流逝，《游春图》的绢色已经变得黯然，但静下心来慢慢读下去，原来是个清新、一尘不染的初春啊。 《游春图》扑面而来的是置景阔大、气宇轩昂的大场面，这就是画史中所说的"咫尺千里"。这一点是西方画家无法与中国画家相媲美的。崇山峻岭，祥云依之；屋宇院落，错落其间；新绿依依，桃李纷披；还有浩淼春江，将春的气息带到江水流去的画作之外
到此，以上就是小编对于唐朝水墨画的历史的问题就介绍到这了，希望介绍关于唐朝水墨画的历史的3点解答对大家有用。
