大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于明朝历史大家谈过的书法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍明朝历史大家谈过的书法的解答，让我们一起看看吧。
明代的祝枝山、文徽明的书法特征是？
祝枝山、文征明都是明中期的书法家代表人物，同属“吴中四才子”。
有个说法叫“唐伯虎的画，祝枝山的字”。祝枝山的狂草和楷书比较厉害，狂草主要学怀素、张旭的，更接近黄庭坚。楷书写的很严谨，学二王、赵孟府，很古雅。
文征明人称“四绝圣手”，诗词字画皆精，的小楷、行草比较著名，温润儒雅、平和蕴籍，可以说是俊逸书法的巅峰人物之一。
明代书画的审美特点？
这一时期的绘画与书法,是在沿着宋元传统的基础上继续演变发展。特别是随着社会经济的逐渐稳定、文化艺术的发达,出现了一些以地区为中心的名家与流派。
在画方面,如以戴进为代表的浙派,以沈周、文征明为首的吴门派,、董其昌、赵左等人的松江派、华亭派、苏松派,蓝瑛则另称武林派等等,流派纷繁,各成体系,山水、人物、花鸟各种画科,全面发展,题材广泛。
而以山水、花鸟画成就显著,表现手法有所创新。总的趋势初期元四家的影响犹存,前期以仿宋院体',为主;中期以后,以吴门各家为代表,回到继承元代水墨画法的文人画派,占据画坛主流。
整个明朝一代书画艺术的演变发展,大致可分为前期、中期、晚期三个阶段,但也不能截然分开,而是相互交替衔接的。
明代是继宋、元之后，帖学书法又一次发展和普及的历史时期。 继宋代之后， 朝野间掀起的丛帖汇刻之风， 给明代书学打下了坚实的基础，这是明代书法的主要特点之一。明代经济状况有早、中、晚期的不同变化，导致书法也呈3个阶段的不同表现，并涌现出各自的代表人物。
唐朝楷书对后世书风的形成产生了哪些影响？
谢邀
初唐四杰最牛是从同样起点出发选择了各自的路从而形成了自己的风格，这里面其实导致后人步入很大误区－－把法书整个体系割裂开来了！除米芾追求笔法外其他人大肆改良形态，董其昌也不得不从另外的角度重新定义书法审美，至清朝方有人提出质疑。现代人要想单挑唐人某一项技能超越几乎是不可能的，惟有重新把他们糅碎再整合看能否找到新路，不过那也是一般人不能胜任的，非大家不可。
唐朝的楷书对后世影响很大。唐楷在二王的基础上有了很大的发展，主要得益于社会稳定时间长，人民安居乐业，艺术土壤肥沃，因而书法艺术也和其他艺术一样得到极大的繁荣。产生了一批颜欧柳等楷书大家，是我们学习楷书的范本。同时，唐朝书法也成为中国书法史上的一座高峰，形成了完备的书法体系，为中国书法艺术发展提供了极为丰富“标本"，书法理论也丰富成熟，对今后书法艺术发展起到了不可估量作用。
楷书的“楷”字，有楷模、典范的意思。唐楷把楷书“法度”发展到了极致。我们常说的楷书四大家“颜柳欧赵”，前三个都属于唐朝。
无庸置疑，唐楷对整个书法世界的影响十分深远。这种影响，一方面是对千千万万的普通书法爱好者而言的，一方面是对后世的一些著名书法家，比如宋代的“苏黄米蔡”、明代的文征明、董其昌等书法大家而言的。
我想重点举几个例子说一下后一种影响，总体来看，唐楷为后世制定了一些法度、范式，既滋养了后世的书家，但同时也自带一股约束之力，而能够开创一番新局面的大书法家，无一不是既能***撷前人精华，又能创新求变，有自己独特的美学追求。
下面试举几例：
苏轼书法，最喜颜氏创新精神
苏轼作为“苏黄米蔡”之首，其书法成就十分显著。苏书从“二王”、颜真卿、 柳公权、褚遂良、徐浩、李北海、杨凝式各家吸取营养。尤其是颜真卿的变法精神与他的创造精神十分心意相通。颜书丰腴雄媚的笔画、端庄厚重的结字，元气充盈的章法，苏轼都用心***撷。他的代表作《黄州寒食帖》所体现出的丰腴跌宕、气势欹侧而神气横溢的大家风度，就是受颜真卿书法所滋养。
米芾书法，反思式继承
唐楷有点像诗词的格律，非常好的艺术品，但是，也太容易被之束缚。
大家都推崇晋韵，然晋韵着实让人难以捉摸，能真正到达，或是了解晋韵的，晋之后又有几人？
这样就突出了唐楷的好处了，严谨的法度在那里摆着，不理解可以学啊！时间长了，不就理解了吗！所以，后世从唐楷入手的要比晋楷多的多。
但是，问题来了，学习唐楷太难出帖了，太多太多的人贻误在唐楷沉重的枷锁中终生不能逃脱，这也是现代人没有书法大家的主要原因。
然而，有一弊就有一利，能从唐楷的枷锁逃出来的人都是顶级的大家，就像米芾，王铎一样从大唐严谨的法度走出来，眼前就是一片豁然的光明！
到此，以上就是小编对于明朝历史大家谈过的书法的问题就介绍到这了，希望介绍关于明朝历史大家谈过的书法的3点解答对大家有用。
