大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于明朝的国画历史背景的问题，于是小编就整理了4个相关介绍明朝的国画历史背景的解答，让我们一起看看吧。
明朝古画特征？
先得一句话概括元代的绘画特点：主要是以山水画为最盛，花鸟画弱之，而人物画更次之。
而明代作为中国古代书画史上的一个重要阶段，是沿着宋元传统的基础上演变发展的，一脉相承。
尤其在明初的这一时期的绘画，更多以继承了元人画风为主干。
进入明朝，因为政治环境的改变，不再是由少数民族政权统治，所以民众放弃抵抗思想，安心农耕，社会稳定带来经济繁荣，使得绘画艺术得以稳定和发展。
水墨画历史？
据史书记载，中国最早的水墨画产生于东晋（公元317——420年）时期。戴逵的《吴中溪山邑居图》、顾恺之的《雪霁堂五老峰图》是最早出现的水墨画。 顾、戴之后，水墨画进一步发展，并且出现了专门评论水墨画的论著。可见，水墨画在当时已经比较流行。其中宗炳和梁元帝为有名的水墨画评论家。
唐代（公元618——907年）是水墨画发展的鼎盛时期，出现了许多有名的大画家，如吴道子、李思训父子、王维等人。吴道子被后世称为画圣，他的水墨画一改前人细巧之积习，行笔纵放，如雷电交作，很有气势。水墨画发展到唐代，出现了水墨画的南北两个画派。吴道子、李思训为北宗之祖，王维则为南宗之祖。
五代时期（公元前907——960年），水墨画进一步发展创新。这个时期有名的水墨画家有荆浩、关同、徐熙和黄筌。宋代（公元960——1279年）水墨画家最有代表性的要数李成、范宽、董源、巨然四人。
元代（公元1271——1368年）水墨画家主要有黄公望、王蒙、吴镇和倪瓒四大家。黄公望则推为元季之冠，他师学董源、巨然，后来自成一家。明代（公元1368——1644年）水墨画分浙派、吴派和院派。浙派代表画家为戴进、蓝瑛，院派则以仇英、唐寅最有名气，吴派的画家主要有沈周、文征明等人。
清代（公元1644——1911年）水墨画家以四王为最著名。他们是王时敏、王原祁、王鉴和王荤。另外，佛门画家道济和八大山人也在水墨画坛享有很高的声誉。
中国传统水墨画在历史上也融入了诗歌的诗意和苍劲有力的书法，使得中国传统水墨画的意境表现更上一层楼。
如果说唐朝是中国传统水墨画开始兴盛的时期，那么，两宋时期即是中国传统水墨画鼎盛的时期。
两宋时期开拓了一种新的“文人画”，更加注重了中国传统水墨画大写意的表现，使得整体的图画更加有画面感和质感，也使得意境更加的镜花水月，更加的变幻莫测！
水浒英雄画最早的朝代？
明代
明清两代，名气最大的是杜堇与陈老莲的线描版画，艺术价值冠盖绝伦，至今还影响着水浒美术的再创作。
自从明代施耐庵《水浒传》成书，已历600多年，108位有血有肉洒脱豪放的好汉（魔头）被文人阅读，被百姓笑谈，也被无数画家艺术再造。这种再造是文学与艺术结出的一颗颗硕果，现已枝头累累。
明清山水画的异同？
魏晋南北朝时期文人个体意识觉醒；这一时期士族兴起，士大夫画家活跃于画坛。他们文化修养很高，总结出许多精辟的绘画理论，有力地推动绘画艺术的提高。初期山水画也随之出现。 明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。特别是反映文人画风貌的写意画。
中国画在明代产生了许多流派，各派又在创作和理论上自成体系。
清代的绘画艺术，继续着元明以来的趋势，文人画日益占据画坛主流，山水画的创作以及水墨写意画盛行。
更多的画家在文人画创作思想影响下，追求笔墨情趣，很多画家钟爱梅、兰、竹、菊等题材和泼墨大写意手法，他们的艺术对近现代花鸟都产生了深远影响。
到此，以上就是小编对于明朝的国画历史背景的问题就介绍到这了，希望介绍关于明朝的国画历史背景的4点解答对大家有用。
