大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于明朝历史故事插画手绘黑白的问题，于是小编就整理了4个相关介绍明朝历史故事插画手绘黑白的解答，让我们一起看看吧。
一八三七年有玫瑰公主的画像吗？
谢邀，玫瑰公主是《格林童话》中的一篇，判断1837年有无画像，则要看这篇童话发表的时间。
《格林童话》是由德国语言学家雅可布·格林和威廉·格林兄弟收集、整理、加工完成的德国民间文学。《格林童话》里面约有200多个故事。出版时间是在1812----1857年。
然而，按这个时间不好确定1837年《玫瑰公主》有没有编写出来。也许是后期作品呢。
不过我又了解到其实《玫瑰公主》作为原始书面文学的故事，最早是查尔斯·贝洛在16***年发表，小说起源可以上溯到比这更早的中世纪***《佩塞福雷传奇》《沃尔松格传说》。
这么一来“玫瑰公主”的形象早在16***年甚至更早已经被创造出来了。到1837年有140年时间，故事被多次改编可以说是流传甚广，不说是传世经典名画，起码有一幅插图也算是画像了吧！所以答案是肯定的。你说我分析的对不对呀！
这有点像《西游记》里的孙悟空，虽然吴承恩的西游问世在明代中期，但是这个猴子的故事形象却早有流传。
利玛窦笔下的明朝，乔治·N·赖特笔下的清朝，哪个更接近真实？
我是日航君，为您解答。
要回答这个问题，就要先探讨一下二人写书的背景，他们的材料选题等等，看到了这些，才知道他们的书的真实性几何。下面请听日航君为您分析。
利玛窦本人是耶稣会的教士，耶稣会的宗旨之一就是传教于全世界，出于这个目的，利玛窦来到了东方传教。
利玛窦在中国的历程经历了这几个阶段：
首先是澳门阶段。当时传教士因为海禁政策无法深入中国，只能停留在澳门，在澳门之时，利玛窦初步学习了汉文化，并且开始学习汉语。
其次是肇庆阶段。利玛窦经过了知府王泮的允许后，进入了肇庆，开始了自己的传教历程。他们带来了许多西方产物，如圣母像、地图、星盘等，为了减少传教阻力，利玛窦努力学习中国礼节风俗，使自己可以融入中国人民其中。
后来是韶州阶段。在广州总督的要求下，利玛窦一行人被驱逐到了肇庆一地。此时利玛窦更加注重传教策略，称自己为“洋和尚”（博雅儒僧），此时利玛窦已经开始接触中国士大夫阶层，并且通过西方知识与这些士大夫接触学习。
后来是南昌阶段。在南昌阶段利玛窦的传教终于走上了正规，取得了良好成效，并且与当地人民和上层官僚士大夫建立了良好关系。
南京、北京阶段。在此时，利玛窦与上层士大夫继续保持了良好关系，并且与开明士大夫如徐光启等人翻译书籍多种，后写作《***教远征中国史》。最终病死在北京。
还有多少人记得“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”？这些书你重温了吗？
是的！《天龙八部》不知看了多少遍，《神雕侠侣》是唯一一部不曾细读的书，重阳遗刻那一章终止了继续看下去的欲念。
为何很多人喜欢金庸？或许喜欢的是金庸先生作品里面的“江湖”，又或许，江湖就是生活，金庸言：有人的地方就是江湖。
浮世绘是怎么诞生的？
浮世绘的艺术，初期原为肉笔浮世绘，即画家们用笔墨色彩所作的绘画，而非木刻印制的绘画。肉笔的浮世绘，盛行于京都和大阪，这个画派开始是带有装饰性的。它为华贵的建筑作壁画，装饰室内的屏风。在绘画的内容上，有浓郁的本土气息，有四季风景、各地名胜，尤其善于表现女性美，有很高的写实技巧，为社***欣赏。这些大和绘师的技术成就，代代相传，遂为其后的浮世绘艺术，开导了先路。
江户时代是日本封建社会的晚期，它和我国的清代相吻合。由于经济的增长，城市里首先产生一种“町人文化”(即市民文化)．由于市民文化迅速得到发展，作者云起，需要量扩大，作品大量印制，以供需求。从而使肉笔浮世绘进入版画浮世绘阶段。浮世绘版画的印刷技巧，初为单纯的墨摺本，以后发展有丹绘和漆绘，用彩笔添入。真正的套色版画锦绘，在公元1643年至公元1765年前后出现，浮世绘的印刷技术，达到一个***，如锦绣万花，绚烂多彩，代表了日本民族在艺术上的高度成就。浮世绘的题材极其广泛，有社会时事、民间传说、历史掌故、戏曲场景和古典名著图绘，有些画家还专事描绘妇女生活，记录战争事件或抒写山川景物……它几乎是江户时代人民生活的百科全书，而所有这些题材的基调则是体现新兴市民的思想感情。一些追求自由恋爱和讽刺封建礼教的作品在民间流布极广
到此，以上就是小编对于明朝历史故事插画手绘黑白的问题就介绍到这了，希望介绍关于明朝历史故事插画手绘黑白的4点解答对大家有用。
